Descubre la propuesta de Cosmo con “Inglés y español”. Entrevista exclusiva sobre la identidad del rock en México, la producción de Ramiro del Real y Lalo del Águila, y la reapropiación del idioma sin prejuicios.
En la escena de la música independiente de la zona metropolitana del Valle de México, la creación artística rara vez surge de un ejercicio puramente teórico o conceptual. Para Lucas Cosmo, vocalista y pilar creativo del proyecto originario de Naucalpan, la música se aborda como una auténtica emergencia emocional. Su más reciente sencillo, titulado “Inglés y español”, no solo materializa esa urgencia de expresión, sino que plantea un debate incisivo sobre la identidad del rock mexicano, el uso del idioma en la industria musical moderna y la reapropiación de la sátira social.
La música como emergencia emocional y creación urbana
Para Cosmo, el proceso compositivo arranca de manera visceral. La inspiración suele tomar forma en la cotidianidad del transporte público —entre vagones del metro, unidades del metrobús o tramos en trolebús— donde los impulsos melódicos y las ideas líricas quedan registrados de forma inmediata mediante notas de voz en el teléfono celular. Es al volver a casa cuando esa necesidad urgente se traduce en notas sobre la guitarra.
A diferencia de lanzamientos previos como Delivery Guy o Pop Wave, la banda no reniega de sus bases sonoras, pero abraza un cambio conceptual profundo en su propuesta actual. En esta etapa, el idioma deja de ser un motivo de conflicto o una pretensión internacionalista para convertirse en una declaración de identidad con todo y acentos.
Del guacarrock al sarcasmo: La herencia de Botellita de Jerez
Uno de los pilares filosóficos de esta nueva etapa en la carrera de Cosmo se remonta a los referentes históricos del rock en español. Lucas Cosmo destaca como influencia crucial el concepto del huacarrocalinche inmortalizado por Botellita de Jerez, una agrupación que demostró que el contexto mexicano no requiere solemnidades artificiales para construir un discurso de peso cultural.
Frente a los cuestionamientos habituales dentro de la industria sobre por qué una propuesta emergente elige alternar entre el inglés y el español, la banda apela al sarcasmo y a la libertad creativa que históricamente han ejercido otras agrupaciones de la región:
“¿Por qué yo no puedo hacer inglés y The Warning sí? ¿Por qué yo no puedo hacer inglés y Molotov sí puede tener al gringo loco cantando un inglés muy roto?”
La banda argumenta que el género ha atravesado una época de elitismo inmerecido, donde parece requerirse infraestructura de estudio de alta gama o credenciales de ingeniería de producción para tener validar un proyecto. La apuesta de Cosmo busca retornar el rock a la gente, utilizando la ironía y la sátira como herramientas críticas sin perder la seriedad artística en la interpretación.
Trabajo colaborativo: La producción con Ramiro del Real y Lalo del Águila
El desarrollo sonoro del nuevo EP de Cosmo estuvo respaldado por nombres clave de la producción e ingeniería nacional: Ramiro del Real (exintegrante de Caradura) en la producción musical y Lalo del Águila en la mezcla.
La canalización emocional con Ramiro del Real
La integración de Ramiro del Real aportó una lectura visceral del proyecto. Entendiendo la carga emocional detrás de la banda, el productor enfocó el trabajo de grabación en capturar estados puros de ira, tristeza y euforia, exigiendo una interpretación vocal cruda y sin distracciones de estudio.
La evolución técnica con Lalo del Águila
Por su parte, Lalo del Águila, quien acompañó al proyecto desde sus primeros lanzamientos, aportó una perspectiva técnica donde la ingeniería se sumó al abanico de intenciones conceptuales del grupo, consolidando un esquema de trabajo sumamente colaborativo.
Narrativa visual: El choque cultural en el videoclip oficial
El concepto de “Inglés y español” se traslada de manera directa a la propuesta audiovisual dirigida por Pepe Guevara. El videoclip construye un contraste intencional entre dos mundos visuales:
- La estética del inglés: Representada mediante encuadres formales, micrófonos de estudio, cámaras vintage y destellos de flashes propios de una gala glamurosa.
- La estética latina: Caracterizada por el caos, la energía del barrio, la audacia folclórica y una narrativa de persecución donde el lenguaje latino termina por absorber la rigidez anglosajona.
Como afirma el propio Lucas Cosmo, la identidad no se pierde por cantar en otro idioma o por adoptar modismos ajenos; radica en la manera de encarar el arte y en asumir con orgullo la propia estirpe.
Escenarios y la resistencia del rock independiente
Ante la pregunta sobre en qué escenarios debe habitar la música de Cosmo, la respuesta rechaza cualquier etiqueta o elitismo de foro. Ya sea en festivales masivos como el Vive Latino, Corona Capital o Tecate Pa’l Norte, en foros independientes, en una sesión de estilo Tiny Desk o en la tiendita de la esquina, el proyecto asume su música como un elemento diseñado para existir y resistir dondequiera que se necesite una voz.
El lanzamiento de “Inglés y español” marca apenas el primer adelanto de un nuevo EP que promete consolidar a Cosmo como una de las agrupaciones más frescas y sin prejuicios del panorama indie en México.
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