Charlamos a fondo con Shadow, guitarrista de Los Estrambóticos, sobre más de tres décadas de trayectoria en la escena del ska mexicano.
La historia del rock mexicano y de la contracultura urbana no se puede contar sin mencionar a Los Estrambóticos. Con más de tres décadas de trayectoria, la emblemática banda de ska se prepara para uno de los hitos más importantes de su carrera: su próximo concierto en el Auditorio Nacional este jueves 19 de noviembre, compartiendo escenario con Los Cafres. En una charla íntima y reveladora dentro del espacio de @bullterrierfm, Shadow, guitarrista y miembro fundamental de la agrupación, nos llevó por un recorrido nostálgico y profundo sobre la evolución del género, el valor de la amistad, la vida en el campo y la inagotable pulsión creativa que los mantiene vigentes.
Del Tianguis del Chopo a la Consolidación en los Grandes Venues
Para comprender la magnitud del momento que vive el ska en la actualidad —un género que ha permeado en la música popular mexicana con una fuerza “durísima”, tal como señala Shadow— hay que mirar hacia atrás. En los años noventa, el punto de reunión obligado era el Tianguis del Chopo, un espacio sagrado de resistencia cultural.
“El Chopo era como ir a misa los domingos… la revista Banda Rockera y el fanzine eran un referente muy importante de la contracultura”, recuerda Shadow al evocar las primeras reseñas impresas que recibieron junto a referentes del punk nacional como Atoxxico y Masacre 68.
Aquel nombramiento como grupo revelación en 1992 por parte de Banda Rockera marcó el inicio de una travesía que hoy se corona con la llegada de las bandas de ska y reggae a recintos históricamente solemnes como el Auditorio Nacional. Para Shadow, este fenómeno no es casualidad; es el reflejo de un género que supo imprimirle una identidad mexicana única, convirtiéndose en parte fundamental del ADN cultural del país.
La Evolución Creativa: El Arte del Desapego y la Vida en el Campo
Hacer música en 2026 presenta un contraste interesante para una banda con tanta historia. Por un lado, las herramientas tecnológicas actuales facilitan la creación de maquetas caseras; por el otro, la exigencia personal y el peso del legado complican el proceso compositivo.
“Te vuelves más exigente… y muchas veces no sabes si es para bien o para mal, porque también la inocencia de las primeras composiciones se pierde”, comparte el músico.
Sin embargo, el motor principal sigue intacto: la emoción de mostrarle una canción nueva a la banda y ver cómo evoluciona en el ensayo. En este punto, Shadow destaca la importancia del trabajo colectivo y el desapego: una canción deja de ser individual en el momento en que los demás integrantes —como Pablito o el bajista— le imprimen arreglos que superan cualquier expectativa inicial. Prueba de esta constante reinvención es el lanzamiento reciente de sencillos como Dulces Mentiras y Estoy en paz, producidos bajo la batuta de Chiqui Amaro, los cuales forman parte de una cuidada tanda conceptual de canciones.
Asimismo, el proceso creativo de Los Estrambóticos ha madurado al mismo ritmo que sus integrantes. Lejos de los excesos clásicos del rock and roll, la banda transita por una etapa de estabilidad emocional y familiar. Un factor determinante para Shadow ha sido su decisión de dejar la caótica Ciudad de México hace seis años para vivir en el campo, rodeado de naturaleza, vaquitas y gallinas en una zona ejidal. Esta paz campestre se traduce en una perspectiva distinta y en un refugio creativo ideal para componer antes de enfrentarse de nuevo al acelerado ritmo de la capital.
Nostalgia y Destino: De Fan en una Brasilia Familiar al escenario del Auditorio
La música tiene formas misteriosas de cerrar círculos. Al hablar del Auditorio Nacional, Shadow compartió una entrañable anécdota de su infancia: su padre, a bordo de una vieja camioneta Brasilia con la radio trabada en la estación Espacio 59, impregnó sus años de primaria y secundaria con los acordes del rock en español de Caifanes y Café Tacvba. Aquella dinámica familiar lo llevó, a los 12 años, a presenciar uno de los conciertos históricos de Caifanes en el antiguo Auditorio Nacional. Jamás imaginó que décadas después pisaría ese mismo escenario para consolidar su propia leyenda musical.
Una cita imperdible
El próximo jueves 19 de noviembre, el Auditorio Nacional vibrará con una mezcla perfecta de energía, historia y fraternidad musical entre Los Estrambóticos y Los Cafres. Con una producción que incluirá visuales renovados, iluminación de alta gama y el estreno en vivo de su sencillo Dulces Mentiras, la banda demuestra que, aunque las rodillas a veces rechinen, el espíritu del ska sigue más vivo y joven que nunca. ¡No te lo puedes perder!
El Legado Inquebrantable de Los Estrambóticos: Más de Tres Décadas de Ska, Madurez y Conquista en el Auditorio Nacional
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