Mimi Leclercq revela en entrevista cómo nació ‘Histérica’ con Denise Rosenthal, su formación clásica, composición auténtica y sus planes de gira para 2027.
En una industria musical acelerada que a menudo confunde el alcance algorítmico con la permanencia artística, Mimi Leclercq emerge como una de las propuestas más frescas, conceptuales y genuinas del panorama actual. Recién llegada a la Ciudad de México en medio de una intensa gira de prensa, la cantautora argentina irradia esa calma de quien ha encontrado su verdadero centro en medio del ruido: la música por encima de todo.
Su más reciente lanzamiento, titulado «Histérica», no solo marca una etapa de madurez sonora, sino que representa un hito en su carrera al tratarse de una colaboración estelar con la artista chilena Denise Rosenthal. Para Mimi, este trabajo trasciende lo promocional; representa la materialización de un esfuerzo sostenido y la fortuna de habitar un sueño: “Para mí fue un gran honor tener esta oportunidad de poder colaborar con una artista mainstream. Es de mis canciones favoritas y me siento muy orgullosa de poder vivir de este sueño que es hacer música”, confiesa con entusiasmo.
La génesis de «Histérica»: De la consulta psicológica a la cumbia R&B
Detrás del magnetismo contagioso de «Histérica» existe un proceso de honestidad brutal y catarsis personal. Lejos de la pretensión, la canción nació de una conversación cotidiana dentro de un vínculo afectivo confuso y la luz interpretativa que aportó su propia terapeuta.
“Yo siento que todos somos histéricos”, explica Mimi entre risas reflexivas. La artista relata cómo la dinámica de ir y venir con una pareja terminó revelando una verdad universal sobre las relaciones humanas:
“Le contaba a mi psicóloga sobre esta dinámica de encanto y desencanto. Ella me advirtió: ‘Tené cuidado de no caer en la histeria, porque todas las relaciones tienen un periodo de negociación donde estableces los términos; si van y vienen y esos términos no se respetan, terminas cayendo en la histeria, y la histeria engancha’. En ese momento dije: ¡wow, hay que escribir una canción! Y la verdad es que en un momento de histeria no es una sola persona: somos los dos.”
Para traducir esta ambivalencia emocional en sonido, Mimi unió fuerzas compositivas con Sofi La Santa y la producción de Mau VZ. El resultado es una envolvente fusión de cumbia, R&B y afro, trazada sobre acordes melancólicos construidos en tan solo una hora. La efectividad de la pieza fue tal que impactó de inmediato a figuras de la industria como Mr. Nice Guy (productor de Rauw Alejandro), ratificando la fuerza del demo desde su primer día de creación.
La rebeldía del talento: Saber las reglas para romperlas como artista
Uno de los pilares que distingue el universo sonoro de Mimi Leclercq dentro de la escena independiente es su sólida preparación académica. Con una formación clásica desarrollada desde su infancia en Argentina —que incluye 8 años de violín, lectura fluida de partituras y dominio del piano, la guitarra y el bajo—, Mimi posee un arsenal técnico envidiable. Sin embargo, su verdadero valor radica en su capacidad para desprenderse del rigor purista.
“Lo académico yo lo considero como aprender a leer. Te da la base para entender el idioma, pero de ahí vos te inventás tus propias palabras. En la música no tenés que tocar el acorde perfecto de Mozart; podés ir creando lo que te gusta. Está bueno saber las reglas como un profesional para romperlas como un artista, como decía Picasso.”
Esa libertad creativa se ha alimentado de su constante tránsito internacional. Tras dejar Argentina a los 19 años, la artista se ha enriquecido colaborando con ejecutantes de primer nivel en Los Ángeles y Miami —músicos vinculados a figuras de la talla de John Mayer o Lauryn Hill—, así como absorbiendo la vibra cultural de plazas clave como Nueva York, Las Vegas, Buenos Aires y la Ciudad de México.
El camino hacia 2027: Reconexión instrumental y la reconquista del escenario
Tras haber lanzado múltiples sencillos a lo largo de 2026 que componen la antesala de su esperado álbum completo, Mimi ya se encuentra maquetando la propuesta conceptual que definirá su producción de 2027. Para esta nueva etapa, ha decidido realizar un viaje de exploración introspectiva, alejándose de los encargos comerciales y los eventos para reencontrarse con su voz más pura.
El eje rector de su próximo disco será la reivindicación del artista multiinstrumentista. Leclerc se ha propuesto que cada una de las nuevas canciones integre instrumentos ejecutados por ella misma: piano, guitarra, bajo e incluso arpa, instrumento con el que sueña experimentar próximamente. “A veces uno mira hacia afuera y admira a otros, pero cuando miras hacia adentro decís: ‘Banca, yo también toco un instrumento y lo hago bien, es diferente’. Hay que abrazar esa diferencia”, señala.
Finalmente, el horizonte de la artista apunta con fuerza al contacto directo con el público. Con planes concretos para salir de gira en 2027, visualiza presentaciones íntimas, orgánicas y llenas de energía real:
“Muchas veces en esta carrerita de hámster se nos olvida volver al centro, y el centro es la música: cantar, tocar, contar una historia. Te enredás en que hay que subir contenido y se te olvida que ya tenés todo lo que necesitás: una voz, canciones y un instrumento. No hay nada más real que el momento en que tenés a la gente ahí.”
Con sencillos icónicos como «Casa» e «Histérica» liderando sus plataformas digitales, Mimi Leclercq demuestra que la autenticidad sigue siendo el puente más sólido para conectar con el alma del oyente.
