Exploramos la mente de Javier Corcobado en su 40 aniversario. De la transgresión del ruido en ‘Cadud’ a la madurez de ‘Solitud y Soledad’ y su regreso al Metropolitan.
El ruido y la calma: Una charla con Javier Corcobado
Bajo un cielo que amenaza lluvia, pero que promete la bendición del “Día de Perros”, Javier Corcobado se presenta con la serenidad de quien ha navegado todas las tormentas del rock español. No es cualquier encuentro; es la celebración de cuatro décadas de un oficio que ha mutado desde el estruendo de Mar Otra Vez hasta la sofisticación de su presente. Corcobado no solo ha sobrevivido a la industria; ha creado un lenguaje propio donde la belleza y el dolor se dan la mano.
El presente como cima creativa Con la convicción de los grandes maestros, Javier asegura que su nuevo disco, Solitud y Soledad, es el mejor de su carrera. No es una frase de promoción vacía. “El ingrediente fundamental es el amor y olvidar el tiempo”, confiesa. Para un artista que durante décadas consideró el álbum A nadie como su obra insuperable, este nuevo reconocimiento personal marca un hito. Corcobado admite que la habilidad del compositor se pule con el conocimiento, permitiéndole hoy hacer mejores canciones, aunque siempre exista ese sector del público que añora la crudeza de su juventud.
“Hay que saber respetar al artista”, reflexiona Javier, citando a gigantes como Leonard Cohen, Charles Aznavour o Frank Sinatra. Para él, envejecer bien es una forma de arte en sí misma, una capacidad de seguir emocionando si el oyente es capaz de soltar los prejuicios que suelen encadenar a las leyendas a su pasado.
De la estridencia a la generosidad En este 40 aniversario discográfico, Corcobado ha decidido ser generoso. Describe Solitud y Soledad como su trabajo más “asequible”, un puente tendido hacia nuevas generaciones. “Quise hacer un disco menos raro, menos inaudible”, comenta entre risas. Es un regalo tanto para los “fans padres” como para los “fans nietos”.
Sin embargo, el ruido sigue ahí. Como un pulso electromagnético que nunca se apaga, Javier admite que su interés primordial sigue siendo crear ruido con instrumentos eléctricos. Este espíritu rupturista se mantiene vivo en su proyecto paralelo, Los Morenitos, junto a su mujer Inchane, donde el baile y la estridencia se fusionan sin pensar en la aprobación del público masivo.
Cadud: La locura de las 24 horas Uno de los puntos más fascinantes de la charla es Cadud (Canción de Amor de un Día). Un proyecto que nació en 2004 como una locura transgresora y que culminó en 2017 tras años de trabajo artesanal. Una suite musical de 24 horas que cuenta con una novela de 24 capítulos como columna vertebral. “Si pudiera volver atrás, no habría hecho este proyecto”, bromea Corcobado, reconociendo la magnitud casi inabarcable de la obra.
El resultado es un objeto artístico limitado a 500 ejemplares, una pieza de culto que incluye un pendrive con el día completo de música. Es, en esencia, un acto de rebeldía contra la inmediatez del consumo actual, un desafío para quien se atreva a dedicar un día entero a la escucha profunda.
El regreso al santuario La entrevista concluye con la mirada puesta en el Teatro Metropolitan de la Ciudad de México. Para Javier, regresar a este escenario 40 años después es el cumplimiento de un sueño recurrente. El “Duque del Ruido” vuelve a su segunda patria para demostrar que, aunque el tiempo pase, la emoción y la honestidad en la interpretación son eternas.
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