Descubre la entrevista exclusiva con Esteban Alí de Percance sobre su nuevo sencillo ‘Lobo de la Noche’, su evolución hacia el funk y su consagración en el Vive Latino y escenarios de México.
La reinvención sonora de Percance y el nacimiento de un alterego irresistible
La escena del ska y rock latinoamericano está siendo testigo de una de las transformaciones creativas más estimulantes de la temporada. Tras dos décadas de impecable trayectoria desde su natal Costa Rica, la banda Percance ha decidido romper sus propios moldes geográficos y sonoros. Su líder y vocalista, Esteban Alí, se ha asentado de lleno en la Ciudad de México para iniciar una etapa introspectiva y experimental que hoy rinde sus mejores frutos con el estreno de su más reciente sencillo titulado “Lobo de la Noche”.
Este lanzamiento no es una canción más en su repertorio; representa una inmersión profunda en el género funk y un audaz alejamiento de sus estructuras tradicionales. Con arreglos de metales punzantes a cargo de músicos venezolanos radicados en la capital mexicana, y un bajo que coquetea con el pulso callejero y el son jarocho, el tema se posiciona como el nuevo himno indiscutible para las pistas de baile y los clubes nocturnos de la región.
Del diván melancólico a la pista de baile: El origen de un alterego irreverente
La creación de “Lobo de la Noche” surgió como un antídoto creativo. Según revela el propio Esteban Alí de Percance en una íntima charla para Signos Diario Musical, el proceso de composición comenzó tras una racha personal gris y melancólica que venía dictando el tono de sus temas previos. Sin embargo, la música misma le reveló una salida luminosa.
"Empezó por la música y creo que la música me reveló la identidad de la canción y el personaje. Tiene diversión por sí sola: es pícara, arriesgada y bailable. Todos tenemos un amigo que es el lobo de la noche; ese que se sube a la mesa y pone a bailar a todo el mundo", comenta el vocalista entre risas.
Para Esteban, este personaje funciona como su propio alterego en el escenario. Mientras que en la vida cotidiana se define como alguien sumamente tranquilo, la tarima opera una metamorfosis absoluta. Es ahí donde se transforma en el rey de la pista, el centro de atención irreverente que picha los tragos y desata la locura colectiva. Este desdoblamiento no solo le permitió divertirse sin límites creativos, sino también reconectar con la magia primigenia que lo hizo enamorarse de la música hace 20 años: componer sin el peso de las expectativas comerciales ni el miedo al qué dirán.
La conquista del circuito mexicano: Un camino de persistencia y preparación
El arraigo de la banda de ska costarricense en territorio mexicano ha sido un ejercicio de resistencia y fe. El año 2026 ha consolidado a la agrupación en ligas mayores gracias a hitos como su debut en el majestuoso festival Vive Latino —un logro que Esteban persiguió enviando correos electrónicos anualmente desde el 2015—, su exitosa presentación en la multitudinaria Feria de San Marcos, y una noche histórica compartida con la mítica banda Bersuit Vergarabat en el legendario Teatro Metropólitan.
Vivir en la Ciudad de México ha modificado sustancialmente la óptica del cantautor. La inmensidad de la industria local, capaz de catapultar a un artista desde pequeños recintos del Estado de México hasta llenar un colosal recinto de la CDMX, le ha inyectado una dosis masiva de ilusión. Alí reflexiona sobre la naturaleza de la suerte en la música, definiéndola estrictamente como “estar preparado cuando llega la oportunidad”.
Un claro ejemplo de esto ocurrió el año pasado cuando fueron invitados a abrir el show de Los Caligaris en la Arena Ciudad de México con apenas una semana de anticipación. De no haber estado activos tocando previamente en pequeños shows para 50 o 200 personas en el circuito suburbano, no habrían tenido la estructura ni la cohesión necesarias para subirse a ese monstruo de escenario. Aquella experiencia de picar piedra marcó el verdadero punto de inflexión para el estatus actual de la banda.
"México es una dimensión que no es normal, no tiene techo. Podés empezar desde abajo y terminar haciendo un estadio si trabajás fuerte. Esta etapa es la fotografía Polaroid de este momento de la banda y de mi vida", explica Esteban Alí.
El abanico musical del próximo disco y el horizonte de los 20 años
“Lobo de la Noche” se suma a una trilogía de sencillos exploratorios de alta costura que anticipan su próximo álbum de estudio planeado para el próximo año. Previamente, la agrupación sorprendió con “My Way”, una pieza que entrelaza destellos de indie con bases de reggae, y con “Tal vez mañana”, catalogada por el propio líder como la composición más cruda y punk en toda la historia de Percance.
La estrategia de la banda se adapta con inteligencia a los desafíos de la era del streaming, donde la sobreoferta digital sepulta miles de lanzamientos diarios. Administrar el proyecto con calma, entregando un sencillo de alta fidelidad cada tres meses respaldado por un despliegue de contenido transmedia, es la vía elegida para conectar genuinamente con las audiencias antes de consolidar el formato de larga duración (LP).
Con el festejo oficial por sus 20 años de trayectoria agendado para el próximo 7 de noviembre en Costa Rica, la meta inmediata de la agrupación es replicar este concierto en solitario en la capital mexicana para deleitar con un show completo de más de dos horas a todo ese público nuevo que los descubrió durante sus electrizantes sets festivaleros. Mientras se coordinan los apretados calendarios de los recintos locales, Esteban Alí se prepara para vivir el próximo Fan Fest de la Copa Mundial de Fútbol como un aficionado más en su nueva casa, al tiempo que calienta motores para el festival Tecate Península en octubre. La mesa está servida, las agujetas están amarradas y el aullido del funk latino está más vivo que nunca.
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