Después de un cierre de año monumental en el Auditorio Nacional, La Castañeda no se repliega: se reinventa. El concierto que celebró 35/36 años de trayectoria fue descrito por la propia banda como “experimental, catártico y de demolición”. Un acto de entrega total. Una apuesta sin red.
Ahora, el siguiente movimiento ocurre el 31 de enero de 2026 en La Maraka, foro que se ha consolidado como bastión actual del rock en la capital.
Pero no será un concierto convencional.
Canciones que nunca han sonado en vivo
En el proceso de ensayos —que retomó la dinámica orgánica de sus primeros años— la banda redescubrió algo inesperado: existen temas de su discografía que jamás han sido interpretados en directo.
“Hay canciones que nunca se han tocado en vivo, ni en su presentación original”, revelan. Entre ellas aparecen títulos como Suspiro y flotación y otras piezas de estudio que, durante décadas, permanecieron como secretos de catálogo.
La intención no es abandonar los clásicos, pero sí abrir “pabellones poco visitados” del universo Castañeda.
El eco del Auditorio Nacional: demolición y renacimiento
El concierto en el Auditorio Nacional no fue una simple celebración retrospectiva. Fue un ejercicio de riesgo: doble bajo en escena, invitados históricos, escenografía ambiciosa y una sensación latente de “si hasta aquí llegamos, aquí llega”.
Lejos de sonar a despedida, esa actitud sembró una nueva etapa.
La banda reconoce que aquel show funcionó como una demolición simbólica: desmontar estructuras para permitir que algo distinto emerja. No desde la nostalgia, sino desde la autotransformación.
Europa: el punto de inflexión creativo
Parte esencial del ADN de La Castañeda se gestó en Europa, particularmente en Viena. Allí, tras grabar su primer fonograma para cumplir requisitos de festival, se encontraron con un universo artístico que amplió su horizonte creativo.
El contacto con La Fura dels Baus, festivales multidisciplinarios en la Isla del Danubio y escenarios emblemáticos como el U4 —donde tocó Nina Hagen— les mostró que el rock podía dialogar con teatro experimental, performance y arte total.
Ese cruce marcó el carácter conceptual que hoy sigue vigente: la locura creativa como filosofía y modo de vida.
Resistencia frente a la inmediatez
En tiempos dominados por algoritmos y consumo fugaz, la banda lo resume con una palabra: resistencia.
“No dejar que te absorba la inmediatez”, explican. Su camino ha sido de picar piedra, de hacer carteles a mano, de ensayar obsesivamente. Esa ética orgánica contrasta con la lógica de festivales donde los repertorios se ajustan al cronómetro y a la expectativa de hits.
El concierto en La Maraka representa, precisamente, lo contrario: libertad para explorar.
Referentes actuales: del blues inglés al tenebrismo
Al cierre de la charla, los integrantes compartieron qué los inspira hoy:
- Redescubrimiento del guitarrista británico Chris Rea, recientemente fallecido, cuya frescura sonora desafía el paso del tiempo.
- Exploración de piezas menos conocidas de Peter Murphy, en una inmersión hacia lo “dark de lo dark”.
- Investigación plástica y filosófica del tenebrismo y el barroco como detonantes estéticos actuales.
Todo apunta a que La Castañeda no está revisitando su pasado: está reinterpretándolo.
El 31 de enero no será un concierto de aniversario. Será la apertura de nuevos archivos.
Zemmoa: Del choque con las disqueras al abrazo autogestivo de una reina
Descubre la entrevista con Zemmoa en Día de Perros. Habla sobre su nuevo disco ‘Un abrazo̵…
The Script y el arte de seguir siendo humanos
The Script abre un nuevo ciclo con The User’s Guide To Being Human, un disco que llega después de un…
Bobby Zaga y la catarsis de ‘Hiperventilado’: El manifiesto sonoro contra la histeria digital colectiva
Descubre ‘Hiperventilado’, el nuevo sencillo de Bobby Zaga. Analizamos su manifiesto mus…
Killer Wolf y Vipera Diavola en Multiforo 246: Dark Western y Rock and Roll
Descubre la propuesta de Killer Wolf y Vípera Diavola en Multiforo 246. Una fusión irrepetible de sp…
Entre el mezcal, la mudanza y el brote emocional: la metamorfosis sonora de Azul de Viena
Azul de Viena se consolida en la escena indie mexicana con su primer LP ‘Se fueron los días…
El vuelo poético de Proof: La metamorfosis del rap mexicano en Periquitos Australianos
Descubre la entrevista exclusiva con Proof sobre su nuevo disco ‘Periquitos Australianos’…
