Descubre la historia detrás de ‘Olas de Luz’, el nuevo disco de Draco Rosa. Un viaje desde Montserrat hasta el Prado, marcado por la gratitud y la intuición.
El despertar de un hombre afortunado: Draco Rosa y su oda a la luz
La música de Draco Rosa siempre ha sido un espejo de su tránsito por la vida: desde la oscuridad más profunda hasta la redención espiritual. En esta ocasión, el encuentro no ocurre en la penumbra, sino en un estado de gracia que él mismo describe como “brillante”. Con el lanzamiento de Olas de Luz, Roby Draco Rosa nos invita a un recorrido por su geografía personal, una donde la madurez no es una carga, sino un filtro de nitidez.
La herencia y el coleccionismo del arte La charla comienza con una nota de calidez familiar. Draco comparte la alegría de que su hijo, de 25 años, valore el formato físico. “Me mandó un mensaje diciendo ‘Thanks papá’, porque él colecciona discos de Chet Baker, de Jazz, de Mingus”, comenta sonriente. Esta conexión generacional no es solo afectiva; es estética. Al describir el apartamento de su hijo, Draco evoca una atmósfera que oscila entre David Lynch y Tarantino: pianos de cola, columnas exageradas y música de los años 30. Este respeto por el buen arte y la creatividad con contexto es lo que define el ecosistema en el que hoy respira el artista puertorriqueño.
Montserrat: El trigger de la creación Para entender Olas de Luz, hay que viajar a Cataluña. El disco comenzó a gestarse con una libreta de apuntes, un regalo de su pareja, que se convirtió en el contenedor de sus pensamientos más íntimos. “Nos fuimos a despejar la mente por cosas personales y buscamos claridad”, explica Draco. Fue en el monasterio de Montserrat donde ocurrió la epifanía. Tras una misa en catalán y una visita a un museo que muchos turistas pasan por alto, el artista experimentó un crecimiento personal que se transformó en canciones.
El disco no solo se nutre de la introspección. Hay una carga narrativa humana que Draco rescató de los encuentros fortuitos. Una de las piezas angulares, Gracias por un día más, nació tras escuchar la historia de “Doña M”, una mujer en las cercanías de Barcelona que cuidaba a su marido enfermo de Alzheimer con un amor incondicional. “Ese fue el trigger de las grandes inspiraciones”, confiesa. Es un disco de vida, un testimonio de que para defender una obra, primero hay que vivirla descalzo, en comunidad y en silencio.
La producción: El toque de Héctor Castillo y el azar en Ibiza El paisaje sonoro de este álbum es una “experiencia Sonic” única, gracias a la mezcla de Héctor Castillo. Draco relata cómo la colaboración con músicos como Tim Ries (reconocido por su trabajo con los Rolling Stones) se dio de manera orgánica. Lo que empezó como un encuentro casual en Ibiza terminó en una sesión de grabación en Nueva York, donde la flauta y el fliscorno sustituyeron a los arreglos convencionales.
Draco confiesa que, históricamente, no era amante del saxofón debido a la saturación del instrumento en el pop de los 80, pero el talento de Ries y la visión de Castillo lograron crear un landscape musical que lo dejó sin palabras. “Héctor hizo cosas en esa mezcla que jamás me hubiesen cruzado por la cabeza”, admite con humildad.
El riesgo como aliado ancestral Al ser cuestionado sobre los riesgos artísticos en esta etapa de su carrera, el autor de Vagabundo es tajante: “El riesgo tiene que ser tu mejor aliado si te quieres llamar artista”. Para él, el gran misterio de la creación depende de la intuición ancestral. A sus años, ya no busca entenderlo todo, sino sentirlo.
La rutina de Draco Rosa hoy está lejos de los excesos del pasado. Se trata de atender la finca, sembrar, pintar, cortar madera y estar presente para su familia. Esa conexión con la tierra es lo que le permite ofrecer “un granito de algo lindo y positivo” a sus oyentes. Olas de Luz es, en esencia, el trabajo de un hombre que se siente bendecido y que ha aprendido que, para conectar con los demás, primero hay que aprender a desaparecer en el silencio.
Conclusión: Un disco de gratitud Temas como Los del ayer, Umbral del alba y Refugio sagrado no son simples canciones; son capítulos de un viaje que pasó por el Museo del Prado —donde Draco redescubrió a El Bosco y Goya desde una mirada adulta y sobria— y terminó en las madrugadas silenciosas de un pequeño apartamento. Al final, Olas de Luz es la prueba de que Draco Rosa ha encontrado la frecuencia exacta donde la música y la paz se encuentran.
